Porfa,¿me ayudan?
1) ¿Qué es el teatro?
2) ¿Cuáles son los elementos del mundo dramático?
3) ¿Cómo se conforma una estructura teatrál?(explicar detalladamente)
4) ¿Qué elementos importantes no deben faltar para poner una obra en escena?
5) ¿Cómo se relaciona el teatro con el Género Dramático?
6) ¿Cuáles son las características principales de una obra Dramática?
7) ¿Cuántos tipos de conflicto existen y quienes lo resuelve y de qué manera?
8) Definición de drama-comedia y tragedia:
9) ¿Cuántos tipos de personaje existen?
(Porfa,responder sinceramente)
Respuestas
Respuesta:
amiga no se pero me parece que todo eso esta en Google ,o en brainly solo dale a la lupita y busca pregunta por pregunta , y te sale la respuesta
Explicación:
si preguntas aquí vas a tardar mucho tiempo para que te respondan , y puede ser que te las respondan mal, solo por ganar puntos (。_。)
1. El teatro es el género literario constituido por obras, generalmente dialogadas, destinadas a ser representadas ante un público en un escenario
2. La acción, la espacialidad, la temporalidad, los personajes y el conflicto.
3. (1- Estructura de la obra dramática
La obra dramática presenta una estructura particular, la que incluye determinados elementos: Presentación, desarrollo, desenlace, acto, escena y cuadro. Cada uno de ellos corresponde a determinados momentos dentro de la obra.
La división estructural de una obra dramática es observada bajo dos puntos de vista diferentes: el primero, analiza el desarrollo de los acontecimientos y el segundo, ordena la obra desde un perspectiva formal.
1.1- Según el desarrollo de los acontecimientos
a) Presentación del conflicto dramático. Se plantea generalmente desde la tensión entre dos fuerzas: una protagonista y otra antagonista.
b) Desarrollo del conflicto. Corresponde a la serie de acontecimientos desarrollados en función del comportamiento de los personajes: sus acciones y modificaciones sicológicas y morales que conducen hasta el clímax. Este momento constituye el de mayor tensión en toda la obra y en el que se enfrentan las fuerzas.
c) Clímax. Para que se llegue a producir el desenlace, primero la acción dramática pasa por el momento de mayor tensión o clímax, lo que posibilita la solución del conflicto.
d) Desenlace. Es la resolución de la trama en la obra dramática, en la cual el conflicto presentado se ha solucionado.
1.2- Según la perspectiva de ordenamiento formal
a) Acto: Corresponde a cada una de las partes principales en las cuales se puede dividir temáticamente una obra dramática.
b) Escena: Es un fragmento del acto. Su inicio y su término están determinados por la entrada y/o salida de los personajes respectivamente.
c) Cuadro: Se define por la ambientación física, es decir, cada cuadro se relaciona con un tipo de escenografía, y cambia conforme cambia la escenografía. )
4. 1- ACTUACIÓN
Una buena actuación, es fundamental para el éxito de una obra. Si no le creemos al personaje, pues toda la historia se cae. Es muy sencillo: ¿lloras con él? ¿te ríes? ¿te identificas? Entonces es mérito de la actuación. Pero atención: un buen actor o actriz trabaja para un todo, y la dinámica con sus compañeros de escena es fundamental.
El director argentino Daniel Veronese lo expresó muy bien en una entrevista: “No me gustan los actores que trabajan para sí mismos. Tienen que saber esperar su momento en la obra y no sentirse presionados si ese momento no aparece porque queda diluido en algo más colectivo. El teatro es una experiencia colectiva”.
2- ESCENOGRAFÍA E ILUMINACIÓN
A veces una buena escenografía tiene pocos elementos, y otras veces es un mundo fantástico creado para la ocasión. Siempre que la escena nos haga sentir dentro de la historia, va a tener nuestra aprobación. Ojo, eso no significa que pase desapercibida, al contrario, sus elementos, herramientas, y sobre todo la luz, nos sumergen en la obra, nos hace sentir, ayuda y alude a la emoción que viven los personajes y crea el contexto propicio para abrazar la escena.
3- HISTORIA
“No importa cuán profunda sea una obra desde el punto de vista artístico o filosófico, si el público no comprende la historia básica, no puede ser considerada una obra”, dijo en alguna ocasión el director Peter Brook. Aunque este punto está teñido de la subjetividad del espectador, hay algo que define una buena historia: el hecho de que resuene en algún lugar de nuestro corazón. Lo importante es que salgamos del teatro de una forma diferente a como entramos, ya sea con una pregunta, con el recuerdo de un buen momento, o con un aprendizaje interior.
4- RITMO
Hoy en día, con el boom de las series y las redes sociales, es sabido que nuestro ritmo cardíaco está acelerado. A la mayoría nos interesa vivir emociones fuertes, o al menos que tengan una dinámica que no nos deje dormidas en la butaca. Aunque debemos aprender a disfrutar del tiempo de una obra (que sin dudas es diferente al de cualquier otro arte), una historia sí debe tener cierto ritmo, constancia, que se sucedan los hechos de forma continua, y que lo que se quiere decir avance. Esto también es mérito de una buena dirección.
5- DIRECCIÓN
La capacidad de dirigir una obra de teatro, radica en poder obtener la mejor versión de cada uno de los elementos que la componen, y pensar en conjunto. Si todo lo que te dijimos anteriormente está en equilibrio, y aporta a la totalidad del montaje, entonces, estás ante una buena dirección de escena. Como escribió Yoshi Oida en Un actor a la deriva: “Esto es lo que caracteriza a un director que tiene buen ojo: la capacidad de hacer la elección adecuada”.
5. El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes