Respuestas
Respuesta:
1.- Para iniciar, cuando se escriba sobre una coreografía en particular debemos incluir lo siguiente:
a) Título de la pieza, fecha y lugar de estreno
b) Nombre del coreógrafo
c) Nombre del compositor musical
d) Diseñador de luces
e) Diseñador de vestuario
f) Nombre del grupo/compañía y bailarines
2.- Es importante tomar en consideración las siguientes ideas cuando se observe una coreografía:
a) Es importante tener un conocimiento de causa antes de ver la obra, tener idea de lo que se va a
ver. Entre más información se tenga, contrastes, datos técnicos, artísticos, biográficos tanto de
coreógrafos, bailarines, imágenes, videos u otros datos de interés, será mejor ya que
complementarán la crítica de danza.
b) Revisa si son obras originales, adaptadas, de estreno en un determinado lugar, o de estreno
mundial.
c) Calidad técnica y artística de los bailarines.
d) Qué es lo que más resalta en la coreografía?
e) En términos de elementos de movimiento: ritmo, diseño y dinámicas, cuál predomina más?
Hay que hacer observaciones con respecto a estos elementos.
f) Describe el manejo del espacio en el escenario. Entradas, salidas, etc.
g) Hubo solos, dúos, tríos, grupos. Cuál de estas formas de agrupación utilizaron los bailarines?
e) Calidad de Sonido. La música fue apropiada para la coreografía? Relación música-bailarin.
Relación música-coreógrafo.
h) Vestuario. Fue apropiado? Describir lo más que se pueda en términos de color, peso, diseño,
textura, etc
i) Comentar sobre las luces y el escenario en general.
j) Hacer observaciones sobre el comportamiento del público.
k) Describe brevemente el inicio y el final de la obra. Cuál fue a grandes rasgos el clímax de la
obra. Fue buena?, cumple con las expectativas de lo que se quería ver?
l) Algún comentario adicional que se quiera agregar.
Lo más importante es que, entre más danza se vea, más capacidad de ojo clínico se puede hacer en el momento de realizar una crítica de danza. Si no puedes ir al teatro en un inicio, míra videos por internet, compara, revisa, mira una y otra vez, para ir educando el sentido crítico. Lo ideal es verlo en vivo, pues tenemos un elemento fundamental que es el público, termómetro que indica cómo se está viviendo una obra en un teatro o cualquier otro foro alternativo en el que se esté presentando la danza. Las críticas con el tiempo se irán perfeccionando en el momento en que se observen y se escriban.