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Respuesta:
En la narrativa Vanguardista los escritores dieron principal interés a la imaginación sin ninguna restricción porque rechazaban describir la realidad de manera objetiva. Cambiaron la voz narrativa tradicional del narrador omnisciente por el monólogo interior (Reflexión en voz alta de una persona para sí misma), donde el personaje expresa su pensamiento muy cercano al subconsciente prefirieron los temas relacionados con lo onírico (relativo a los sueños), el subconsciente y lo absurdo. La narrativa también muestra la ruptura con las formas artísticas tradicionales, esto es propia de la vanguardia, tanto en la forma como en los temas. Su objetivo es alcanzar el arte por el arte, pero también profundizar en la verdadera realidad que late por debajo de las apariencias.
La lírica Vanguardista:
Estuvo enmarcada por los movimientos de Vanguardia en Europa (1909-1930). Los escritores vanguardistas consideraron el poema como una extensión de lo que piensa el autor de manera desordenada y caótica. Buscaron que los versos tuvieran musicalidad pero sin estar sometidos a reglas tradicionales de rima y métrica. El símbolo surge como representación de las visiones poéticas para expresar imágenes y sensaciones.
Géneros de la lírica Vanguardista:
El Surrealismo: Es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del Dadaísmo (Se caracterizó por rebelarse en contra de las convenciones literarias, y especialmente artísticas, por burlarse del artista burgués y de su arte.), en la década de los años 1920.
El Futurismo: Es un movimiento literario y artístico que surge en Italia en la primer década del siglo XX. Proclama el rechazo al pasado y a la tradición, defendiendo un arte anticlasicista orientado al futuro, que respondiese en sus formas expresivas al espíritu dinámico de la técnica moderna y de la sociedad masificada de las grandes ciudades.
El creacionismo: Se denomina creacionismo al conjunto de creencias, inspirada en doctrinas religiosas, según la cual la Tierra y cada ser vivo que existe actualmente proviene de un acto de creación por uno o varios seres divinos, cuyo acto de creación fue llevado a cabo de acuerdo con un propósito divino.
El teatro Vanguardista:
El teatro vio una renovación con el movimiento Vanguardista, explotaron el universo simbólico e inconsciente. En el expresionismo, exploraron los aspectos más profundos de la mente humana, crearon mundos dramáticos de pesadilla. El Dadaísmo y el Surrealismo pretendieron romper con la tradición estética y aflorar lo reprimido, el subconsciente, lo irracional a través del mundo de los sueños y el inconsciente.
Se destacó el teatro del absurdo, que fue influenciado por el Surrealismo y el Existencialismo, partía de la idea: "El hombre va por el mundo como perdido y sus reacciones resultan varias e inútiles". El teatro absurdo se caracteriza por una espera sin objeto, sensaciones de vacío, vértigo, angustia y sin sentido de la vida. Se concreta un triple abandono: abandono de la intriga convencional, abandono de la psicología como resorte escénico y abandono de todo realismo.